缘起

「每人作五十只合作十只（十日内可毕其事），在港举行瓷碟展览，实为创举。其成绩必佳（壁中可陈列画件），所费时间无多，有此惊人创举，且于吾国瓷业贡献至大，抑亦吾曹之责任也。」

赵少昂致杨善深信札
约1945年至1948年
《春风草堂所藏翰札》

约七十多年前，赵少昂（1905-1998）曾兴致勃勃，密密构思一个「惊人创举」，便是与杨善深（1913-2004）合办瓷碟画展。或者对于两位画家而言，筹展之事未必需要太多时间，但人世的因缘际会却不在掌握之内，往后虽然他们曾多次合办书画展，但是绘瓷合展最终却未能在有生之年成事。

香港文化博物馆获赵少昂家人和「粤东磁厂」的协助，结集两位大师的合作画及绘瓷作品，促成是次「瓷碟画展」，分期展示二人在1950年代创作的合作画共四十余幅，以及1960年代至1980年代他们在「粤东磁厂」的绘瓷作品。斯人已去，时不復再，这些作品见证二人深厚的友情和艺术对话，也为岭南画派的艺术发展与本地广彩瓷器的关系补充珍贵资料。

瓷．画细说当年情

早在1940年代，仍在广州居住的赵少昂已认识杨善深，并曾多次举办联展。1948年赵少昂移居香港，在九龙太子道復设「岭南艺苑」，并与早已定居香港的杨善深交往更见频密，杨氏常往艺苑探望赵氏，二人谈画论道，挥毫濡墨，促成不少合作画。

合作画可谓友情交心的印证。是次展出的合作画，笔墨阴阳轻重互为补足，不但是视觉上的交谈，更是一份深厚友谊的凭据。从题款所知，大部分作品都在「岭南艺苑」写成，有些更是杨善深适逢来访，在正值作画的赵少昂作品上，即席添笔而成。这种相知相遇、不拘小节的情谊，实非酬酢式的合作画能相提而论。

赵少昂曾说：「合作的作品充满趣味，因每位艺术家各有个性，构思不同。」杨善深也曾说：「合作就是合作，不要有霸气，像做人一样懂得谦虚是重要的。」他们深明合作精神，又通晓友人个性，故能在作品中各自发挥所长，既能彰显二人的风格，又浑而为一，达至佳境。这种艺术对谈背后，呈现了二人合作无间的默契和一种谦虚宽容的待人处世修养。

而合绘彩瓷更是二人独特的艺术探索之举，是次展出的《月夜草虫》、《疎竹寒蝉》及《白描竹与小虫》，都是他们在「粤东磁厂」合制的彩绘瓷作，杨善深勾画竹树草丛，赵少昂则添写昆虫和题字。当中亦有不少是杨善深送赠挚友或赵夫人的彩绘瓷，例如《雄鸡》、《生鱼》、《虾》及《双鱼图》，彷彿细说着昔日他们雅集聚会谈画论艺的美好时光。

岭南画家与「粤东磁厂」

岭南画派与广彩瓷早有渊源。广彩是广州织金彩瓷的简称，盛行于清代，指的是以景德镇运到广州的素白釉瓷胎，加彩二次烧制而成的釉上彩瓷器。岭南画派始创人高剑父（1879-1951）及高奇峰（1889-1933）等曾在1908年至1911年间，于广州成立「广东博物商会」，以广彩作坊掩护，为同盟会筹集经费，并在烧窰处配制弹药，协助革命活动。《粉彩螳螂纹碟》为高剑父的作品，碟底印有商会款识，《粉彩牡丹纹瓶》也应是他同期作品。

高奇峰的弟子赵少昂对瓷画也充满兴趣，认为国画与瓷艺结合，既能上承老师志业，亦便于长久保存作品。同期，「粤东磁厂」创办人曹侣松于1928年把广彩业务移往香港，成为香港第一间瓷器厂。1950年代由其儿子曹荣枢管理业务，后来结识了赵杨二人，开展了这段瓷缘。

当时「粤东磁厂」位于深水埗大窝坪半山上，二人常借友人驾车之便，结伴上山绘瓷。曹荣枢提供产自日本名古屋的白瓷给他们绘画，并为彩绘颜料作特别配方及烧制作品，部分瓷碟底部更印有「粤东磁厂」商号。投桃报李，他们每次总会写赠作品给曹荣枢作纪念，例如《石榴》、《宫女图》及《月夜草虫》就是他们赠予曹荣枢或其夫人的作品。

传统广彩装饰性强，纹样繁密，而赵杨二人的彩绘瓷则是他们国画艺术的延伸。部分瓷碟还配置铁鈎，以便像画作般挂在墙上观赏，正如赵少昂画室原貌陈列的瓷碟一样。赵少昂擅长利用撞水、撞粉技巧，再细緻描绘细节，而杨善深则喜画雄鸡、鱼类及白描人物等题材，风格迥异，各得其趣。

二人与「粤东磁厂」一直交往数十年，他们多隔两三年便结伴到厂绘瓷，而杨善深更每隔两年便携同学生往厂中示范授课。他们在绘瓷艺术上的尝试，为本地承传的岭南画派与广彩瓷编写了另一段故事，也为艺术创作形式开闢蹊径。