1962年，林家声正式踏上大型班文武生之途，与正印花旦陈好逑带领「庆新声剧团」演出，开展艺术人生的新一页。当时，编剧家徐子郎因应林家声的独特气质，编写多套新剧，包括《雷鸣金鼓战笳声》、《无情宝剑有情天》及《众仙同贺庆新声》等，均成为林氏的戏宝。然而班主著重商业化的营运方针，与林家声追求完美的艺术理念背驰，林氏于1965年演出《双雄三夺鳯凰箫》后，便离开「庆新声剧团」。

1966年，班主袁耀鸿与林家声组「颂新声剧团」。袁氏与林家声存共同理念，一心希望发扬粤剧艺术，不惜工本，让团员在演出前排戏，演出后开会检讨，务求每次演出更进一步。剧团名剧有《情侠闹璇宫》、《碧血写春秋》、《三夕恩情廿载仇》及《龙鳯争挂帅》等。虽然剧团演出正值香港社会动盪不安的时期，但由于剧情丰富，演出认真，故仍有不俗的卖座成绩。

1968年，林家声与李宝莹再度合作，重新组织「家宝剧团」，演出四年。期间，他演出新剧《林沖》，打破以往擅长的才子角色，开拓了他在艺术上的新戏路。

1970年代，香港娱乐事业发达，粤剧受到冲击。林家声为了重振粤剧，于1971年重组「颂新声剧团」，以改良及创新粤剧为目标，并积极开拓新剧本，其中包括文戏武做的《朱弁回朝》与《连城璧》、富话剧味的《莲溪河畔莲溪血》、武打场面丰富的《青锋碧血铸情仇》、以神话故事为题材的《仙侣奇缘》和改编著名剧作的《林沖雪夜上梁山》等。剧团随林家声于1993年退出舞台而结束，是粤剧史上的长期班霸。